绢本

定义

绢本指以绢、绫、帛等丝织物为底子的书法与绘画作品，是与中国画常用的纸本并列的一类载体。^[1][5]在书画鉴定与著录中，「绢本」与「纸本」常直接写进作品的材质说明，用来交代画心所用的材料。^[2]

「绢」在国画语境中读去声，常被误读为阴平；绢本作品在画面上能看到横竖交错的纺织痕迹，这是辨认它的直观特征。^[1]与纸本相比，绢本显得较为名贵，但底色不如纸本洁白。^[2]

原理

绢是用蚕丝织成的平纹织物，经线与纬线密度大致相当，因织造不同而有厚薄、粗细之别。^[6][7]刚织成的生绢质地较粗疏，需经煮练去除丝胶，再捶压使纤维变得扁平紧密，并以胶矾水刷制，才成为匀实平整的熟绢，前人曾以「银板」形容其表面。^[8][9]

熟绢致密平整，墨色不易渗漏、不晕散，因而适合工细一路的画法；水墨渗入经纬之间的缝隙，会形成细腻的纹理，构成绢底特有的质感。^[3][9]丝绢半透明，可以在正反两面分别着色，层层渲染以加深色彩，《韩熙载夜宴图》即采用正反两面染色、多次晕染的办法取得丰富的色彩效果。^[7]

发展历程

以织物作画底早于用纸。长沙楚墓出土的丝织物上已有彩绘，是现存较早的织物绘画标本；有实物留存至今的最早绢画作品为晋代《女史箴图》，其底子为粗丝织品。^[10][8]唐初以前书画多用生绢，盛唐时熟绢开始成为书画载体，据米芾《画史》记载，当时以热汤将绢制成半熟、入粉捶打，使人物画更显精采。^[8][10]

宋代院画兴盛，对底子的匀细程度要求较高，出现了匀净厚密的院绢与细密如纸的独梭绢，传世的宋画大多为绢本。^[10][9]晋唐以前的书画用绢多由单丝织成，五代至南宋出现双丝绢，组织更为细密，元代以后的绢总体不如宋代精细。^[8]元代文人画兴起后纸本绘画成为主流，绢素的使用范围随之收缩，但宫廷御用画家仍多用绢，清代织绢技术精细，面幅可以织得很宽。^[3][10]

应用

绢本首先是创作材料。宋代李唐、范宽、萧照等画家在熟绢上层层积染，画出气势雄浑的山水；工笔人物与花卉也依赖熟绢不渗水的性能，先勾勒后随类敷色、反复渲染。^[7]至今绢仍是工笔画与古画临摹复制所用的材料之一。^[10]

在装裱工艺中，绢同时充当画心材料与镶料。天头、地头、隔水常用绫绢镶配，包首选用质地匀称密实的丝绢，颜色浅于天头，以减少覆背纸的磨损并承受悬挂时的拉力。^[6][11][12]修复绢本时，补料须按质地、帘纹、包浆与色泽选配，补绢的经纬要与原画一致，染色则宁浅勿深。^[11]

局限

绢本比纸本更难保存与修复。丝绢质地柔软而历时久后易于破碎，画心发黑或破损严重者极难恢复原状；收藏旧书画时，纸本通常比绢本更耐保存。^[13]熟绢加工所用的明矾带酸性，是绢画发黄、变脆以致折断的重要诱因，明清不少施胶矾的绢本已出现这类老化现象。^[14]

在装裱工序上，绢本也有特殊麻烦。绢本画心遇潮后的伸涨明显大于绫绢镶料，尺幅越大越突出，覆背时容易出现画心尺寸长于镶料、中间「凸肚」的情况，因而对水分的控制要求很高；画心断折多、需贴大量折条，又会造成画心厚而镶料薄、裱件不平服。^[4]用浆偏薄时绢本画容易开壳，偏厚又会使裱件发硬易折。^[15]此外，明清民间水陆画所用的稀薄绢孔隙大，颜料与墨会渗入其后所托的命纸，揭裱时更换命纸难免损伤原画墨色。^[16]

参见

• 纸本 —— 以纸为底的同类书画载体，常与绢本并列用于著录材质。

• 绫裱 —— 以丝织品绫料镶边拼贴的装裱形式，绢与绫同为装裱常用镶料。

• 熟绢 —— 经煮练、捶压并施胶矾的绢，是绢本绘画实际使用的主要材料。

• 书画装裱 —— 对纸绢质书画进行托裱、修复与美化的传统工艺。

• 命纸 —— 直接托于画心背后的纸张，绢本修复时其去留常影响画意保存。

• 女史箴图 —— 现存较早的绢本绘画实物，为研究古代绢质载体的重要标本。